Nota: recensione pubblicata in data 01-04-2009, ora archiviata.

Miracoli dell'ingegneria genetica.
Prendete una donna viziata e imparentata con la progenie di Paride, un (u)omo indicizzato nella categorià "ambiguità" su Wikipedia e mescolate il tutto. Cosa otterrete? La risposta è il nuovo progetto Tokioparis, pura dinamite nelle vostre orecchie.
Il genere dei Tokioparis si inserisce (ovviamente) in ambito crossover, esternando bassi stratosferici, parti rappate in stile Chuck Schuldiner e chitarre che potrebbero piacere anche ad un elefante. Il vero nocciolo del disco è la filosofia in esso contenuta, quella della libertà sessuale e dell'abbattimento di tutti gli inutili moralismi, ma vi è anche una critica amara alla superficialità del mondo contemporaneo, osservato e decostruito con sguardo severo. "Se non fai così sei out", quante volte avrete sentito 'sta frase, e quante volte ci sarete rimasti male. I Tokioparis urlano impunemente che tutto ciò è molto squallido, e non lesinano nello sviscerare la loro rabbia più genuina e passionale nei confronti del Margaroli ingegnere o di Bill Gates. Con quest'ultimo personaggio v'è un rapporto d'amore/odio: spesso bistrattato, ma anche ammirato, perché ha cercato di  estendere il suo monopolio e diventare uno dei più ricchi uomini del pianeta col suo business, mettendolo giustamente in culo a Steve Jobs.
Poi diciamocelo chiaramente, aver passato un anno e mezzo in studio di registrazione per rifare ogni parte vocale solo come dispetto al produttore è dannatamente chic.

L'iniziale Fuckin' Hell, the Percentage of Whore Girls Is Costantly Increasing è un monologo di voce artificiale che subito sfocia in una cover ossessionante e trasfigurata di My Sharona dei The Knack.
Bosphorus Strait si incentra inizialmente sul pianoforte ripetuto che scandisce un'atmosfera cupa e visionaria, ogni tanto le chitarre accennano delle distorsioni riverberate che generano un effetto straniante mentre un leggerissimo strato elettronico accompagna il tutto; verso metà la canzone esplode in un drone/noise claustrofobico a cui fanno seguito il basso spesso "liquido" e la voce delirante - elementi comunque presenti in tutte le canzoni e che le rendono delle piccole stanze buie in cui il tempo si ferma.
Everything Is Shit è una hit radiofonica assolutamente catchy che si scaglia contro tutte le uscite annuali in ambito musicale.
Meno ambiziosa Plus Never Dies: il mood è quello del post-rock, ma le scelte melodiche sono solo scopiazzamenti da quelle della idol giapponese Chiba Saeko.
Fra Berlooscounian Democracy (Gals 'n' Posers) e La Raison d'Etre Juste la differenza è quella che può passare fra la sardonica satira e le seghe mentali più complesse e cerebrali, ideate tramite sinapsi la cui attività è tre volte più veloce di quella normale.
Seguono i droni e i lamenti della catarsi stratificata di The Pains of Being Fitted at Ass, immersa nei delay che la rendono ancor più mistica e ancestrale e aggiungendo alla propria formula sonora un pesante constributo di psicosi ed efferatezza.
Con Have a Nice Gay i Tokioparis esprimono la loro convinzione che un ragazzo riproponente l'amor cortese ad una ragazza che sa apprezzarlo è senza dubbio meno stupido di uno che si veste da mezzo gay per piacere a una troietta, ma ricordano anche che il più strano animale australiano è l'ornitorinco.
The Agalloch Case è una critica al settore delle webzine musicali, le cui utenze sono troppo impegnate a farsi seghe mentali di 50 e passa pagine su dischi metal premiati da qualche recensore.
Hamster, a Dentist è, a sorpresa, un brano metal sinfonico dotato di notevole spessore creativo e soprattutto lirico - i testi sono di una profondità e di un'intelligenza unici.
The Penultimate Supper è un pezzo sacrale e oltretombale, lo spiritualismo mistico e religioso viene sublimato in un vortice di emozioni senza inizio e senza fine.
Infine Nice Boat è grand-guignol allo stato puro: i suoni diventano bassissimi, opprimenti, pesanti, i ritmi sono cadenzati con violenza micidiale, la musica è insomma un carro armato che sfonda tutto ciò che trova sulla sua strada con la violenza della disperazione e del rancore; una musica schizofrenica e inquietante accompagna i versi della cantante, che sono tutti delle "nursery rhymes" (filastrocche per bambini), per esaltare il lato più orribile e demoniaco della psiche.

Che putenz' questo disco, la sua anima è quella di un album raffinato e crepuscolare, in cui convivono diversi drammi (quello della solitudine per esempio, o quello della morale). Ma il vero dramma che va ricercato tra le righe di questi testi è quello della consapevolezza.
Ah e soprattutto se sbavate dietro a una tipa, cercate di chiarire con lei subito se sarà possibile un qualcosa in futuro.
Lasciamo stare poi le amiche dell'ambro, che è un altro discorso.
Bene, a presto. Ciao ciao.